《冬蟬》是《十年》裏面的短篇電影，故事以保育為題，帶出香港高速發展中失去的事和物，甚至是對事物相應的感情。作為成本不高的短片，本片鏡頭和美術設計精彩，令人留下深刻印象，最為注目的其中兩個鏡頭，莫過於兩位主角走入城市的全景鏡頭。兩者以城市黑夜為主，以低色調配合電腦繪圖，仿造了十年後的香港的味道——電子城市。沒有了山巒，沒有了天空，只有一棟棟摩天大廈，一個個黃色小窗口，未來的香港失去現有親切感。劇中主角所居住的，是被大城市排除於外的荒廢區域，用頹垣敗瓦來形容也不過分。區域中很多事物都被粉碎了，他們憑着自己的力量捍衛自己深信的理念——把消逝的物件製成標本，一天天過去，卻感到一切努力都是徒勞無功，在無力感的驅使下，男主角要求女主角把自己製成標本。
一開始的劇情交代緩慢、句白冗長，加上主角二人每天都在重複相同的事，難免令觀眾在觀看時「很痛苦」。然而，導演是否刻意要我們過渡這個時間？體會這種悶？畢竟這與我們城市人的生活同出一轍，每天都在做同一樣的事情，起床上班上學，深信所做的事在最後會為自己帶來成功，從而得到滿足感。在力不從心的時候，城市人又會想輕生，記得女主角對於要把男主角製成標本質問時，曾質問過他，男主角反問道：
「那我呢？我是消亡中還是活生生的？」
我們城市人每天都在虛耗生命，還是在活生生的存在呢？尤其是當我們對身邊的事物都產生了冷感，為什麼要上班上學？因為每個人都是這樣過喔！城市人大概會這樣回答。屋苑商場裡的小店被連鎖商店取代、象牙交易猖獗、米埔被「肢解」、重建項目遲遲未動工等，都在大家的眼底下發生，大家卻這些消逝視而不見，默認地生存著。
導演用了很大的篇幅來清楚交代製造活標本的「病態」情節，及兩人在生理和心理上的發展。男主角變成標本的過程中的痛苦，女主角在完成「使命」與對男主角的關愛之間掙扎着，兩人同時身處矛盾的狀態。事實上故事發展下去，二人的存在也不被人所理會重視，所以他們所做的一切都是枉然，他們所做的標本不會被城市人珍重，男主角的標本如果被發現，相信也只是會出現在新聞報紙上幾天，又有多少人會真正關心他們的痛苦和用心呢。
